有關(guān)最新中國的傳統(tǒng)音樂與樂種
中國傳統(tǒng)音樂是一個總體的概念和范疇，其中包含各子概念和學(xué)科分支。以下是小編為大家整理的最新中國的傳統(tǒng)音樂與樂種，僅供參考，希望能夠幫助大家。
1、中國傳統(tǒng)音樂的概念
對于中國傳統(tǒng)音樂的概念和界定，已有諸多學(xué)者進(jìn)行過各自不同的定義，董維松、王耀華、杜亞雄等學(xué)者都提出過頗具代表性的觀念，蕭梅在《中國傳統(tǒng)音樂研究述要》一文中，在前人的研究基礎(chǔ)上將中國傳統(tǒng)音樂定義為：在中華大地上歷代(包括古代及近現(xiàn)代)產(chǎn)生發(fā)展并大多流傳至今，以及在古代歷史場合中由外族(包括現(xiàn)屬于我國的少數(shù)民族和國外民族)傳入并在我國生根發(fā)展的音樂品種和音樂作品。具體說來包括在歷史上產(chǎn)生、相傳至今的古代作品，也包括當(dāng)代中國人用本民族延續(xù)下來的固有方法、采用本民族固有形式創(chuàng)作的、具有民族固有形態(tài)的音樂作品。
2、樂種學(xué)的定義與研究對象
中國傳統(tǒng)音樂是一個總體的概念和范疇，其中包含各子概念和學(xué)科分支，例如“樂種學(xué)”、“形態(tài)學(xué)”等等，其中樂種學(xué)作為中國傳統(tǒng)音樂的一個重要分支學(xué)科，在中國傳統(tǒng)音樂理論中占有重要的地位。對樂種的定義，比較具有代表性的觀點(diǎn)是：在中國傳統(tǒng)音樂的長期演變過程中，在某個樂類或某個樂類內(nèi)的一部分或某些樂類綜合后自然形成的具有完整的和自身藝術(shù)特征的特有形態(tài)。作為樂種學(xué)的創(chuàng)始人袁靜芳在其所著的《樂種學(xué)》一書中，其將樂種具體界定為：歷史傳承于某一地域(或?qū)m廷、寺院、道觀)內(nèi)的，具有嚴(yán)密體系、典型的音樂形態(tài)架構(gòu)，規(guī)范化的序列表演程式，并以音樂(主要是器樂)為其表現(xiàn)主體的各種藝術(shù)形式，均可成為樂種。
董維松曾提出符合以下五點(diǎn)是樂種的標(biāo)界：
(1)形成的地區(qū)性，即產(chǎn)生、形成和流傳的地區(qū)。
(2)曲目的傳承性，即有一套代表某個樂種的傳統(tǒng)曲目傳承下來。
(3)風(fēng)格的獨(dú)特性，即該樂種鮮明而又獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
(4)表演的規(guī)范性，即具有一定規(guī)范性的表演形式。
(5)傳承人的代表性，即具有一部分富有專業(yè)特長的代表性的傳承人。
顧名思義，樂種學(xué)是研究“樂種”的音樂學(xué)的分支學(xué)科，是研究樂種概念、模式和發(fā)展規(guī)律的一門科學(xué)，具有相對的學(xué)科獨(dú)立性。樂種學(xué)的研究對象是存活在民間、道觀、寺院內(nèi)的眾多樂種以及諸樂種所組藏著的大量而豐富的傳統(tǒng)音樂資料，這也是樂種學(xué)最基本的研究資料。通過對這些傳統(tǒng)音樂資料的研究，進(jìn)一步研究其產(chǎn)生、發(fā)展、嬗變的社會文化背景及其演變規(guī)律，并深入探究樂種、樂種族、樂種系的層次關(guān)系和藝術(shù)特點(diǎn)，總結(jié)出各自不同的模式結(jié)構(gòu)，并從宏觀上研究樂種在文化流中的價值與地位。
3、樂種學(xué)的學(xué)科性質(zhì)
樂種學(xué)雖然是一門獨(dú)立學(xué)科，但具有明顯的邊緣學(xué)科的性質(zhì)，與其它諸多學(xué)科有著密切的關(guān)系。首先，樂種學(xué)與音樂學(xué)中各學(xué)科分支緊密相連，如研究音樂形態(tài)及其構(gòu)成的和聲學(xué)、旋律學(xué)、曲式學(xué)、對位法;研究音樂物質(zhì)材料的音樂聲學(xué)、律學(xué)、樂譜學(xué)、樂器學(xué);研究音樂與意識形態(tài)的關(guān)系的音樂美學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂民族學(xué)、音樂史學(xué)等。音樂的曲式結(jié)構(gòu)、宮調(diào)體系、樂律聲調(diào)、演奏技巧本身就是樂種的重要組成內(nèi)容，而樂器、樂譜則是影響前述諸多內(nèi)容的基礎(chǔ)材料。
其次，在樂種學(xué)的發(fā)展過程中與各社會人文學(xué)科都發(fā)生著直接或間接的聯(lián)系，如社會學(xué)、人類學(xué)、民俗學(xué)、民族學(xué)、宗教學(xué)、美學(xué)、考古學(xué)等等。在社會宏觀背景下，研究樂種的存在、發(fā)展，可以更為清晰地梳理樂種的發(fā)展脈絡(luò);考古學(xué)為樂種學(xué)的研究提供了更多的實(shí)證，用真實(shí)存在的物質(zhì)資料，特別是墓葬的物質(zhì)資料，作為樂種學(xué)理論研究的極大補(bǔ)充;宗教學(xué)為樂種學(xué)中的宗教音樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，宗教理論和宗教儀式為樂種學(xué)的發(fā)展提供了很大的考察助力。
4、樂種學(xué)在中國傳統(tǒng)音樂理論中的地位
樂種學(xué)的研究對象屬于中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的高層次文化(與自然文化、原始文化相對而言)，是不可分割的一個重要組成部分。樂種學(xué)突破以往中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)橫向或縱向的單向性思維研究方式，創(chuàng)新性地將兩者結(jié)合運(yùn)用，構(gòu)成立體式的思維模式，即一方面運(yùn)用橫向的思維研究方法，比較和分析“共時性”(synchronic)樂種的特征、特性、以及相互之間的聯(lián)系和區(qū)別，從而總結(jié)概括出樂種的不同類型和模式，區(qū)分出不同的樂種體系。另一方面，在對共時性樂種諸因素的考察研究基礎(chǔ)上，通過歷史文獻(xiàn)、樂譜、文字、小說筆記、文物、壁畫、雕塑、民風(fēng)民俗、口傳資料中去研究樂種“歷時性”(diachronic)特點(diǎn)，從存活的樂種中考察縱向的歷史文化層積，使其歸宿于相應(yīng)的中國傳統(tǒng)文化層或人類歷史文化體系之中。
其研究價值和意義有以下四點(diǎn)：
(1)有助于全面關(guān)照中國傳統(tǒng)音樂和文化藝術(shù)的發(fā)展。在歷史發(fā)展的進(jìn)程中，樂種的發(fā)展演變主要是漸變、量變，很少發(fā)生突變、質(zhì)變。樂種這種逐步的、微小的、部分的漸變特點(diǎn)，使其形成了較為“固執(zhí)、守舊”的特點(diǎn)�？偟膩碚f，樂種中較多地吸收和保存了各個不同歷史時期的音樂文化藝術(shù)的形態(tài)、特色和遺跡，表現(xiàn)出了兼容并蓄的品格，這個也是中國音樂文化的一個重要特點(diǎn)――相當(dāng)寬厚的容忍度。因此，對于樂種學(xué)的深入研究可以有助于我們?nèi)骊P(guān)照中國傳統(tǒng)音樂和文化藝術(shù)的發(fā)展，使我們的音樂藝術(shù)研究更加具有條理性和系統(tǒng)性。
(2)有助于在宏觀背景下考察中國傳統(tǒng)音樂和文化藝術(shù)的發(fā)展。雖然專家把樂種細(xì)分成宮廷音樂、宗教音樂、文人音樂、民俗音樂幾類，但在考察樂種時，應(yīng)將其至于社會文化的宏觀大背景下進(jìn)行研究，因?yàn)�，樂種的發(fā)展歷史始終與整個社會歷史文化的發(fā)展密不可分。宮廷音樂、宗教音樂、文人音樂、民族音樂等的發(fā)展就與宮廷、宗教、文人、民俗四大文化層次之間有著極為密切的聯(lián)系，換句話說，樂種學(xué)的發(fā)展與社會政治、經(jīng)濟(jì)、哲學(xué)等等文化因素都有緊密的關(guān)系，樂種社會文化功能的特征與衍變也必然是各種社會文化因子的共同作用結(jié)果。
(3)有助于全面梳理歷史文化體系。中國擁有五千年的悠遠(yuǎn)歷史，56個民族多元化的文化生態(tài)，民族的發(fā)生、發(fā)展、遷移、消解，文化藝術(shù)的消亡、融合、再生都是歷史發(fā)展過程中所不可避免的，多少令人蹉嘆惋惜。然而，樂種以自覺或不自覺的方式記錄下了歷史的種種輪跡，樂種融多種文化因子于一身的特點(diǎn)使其成為梳理中國傳統(tǒng)文化的研究工作的研究標(biāo)本。
(4)有助于中國傳統(tǒng)音樂學(xué)的學(xué)科建設(shè)和對中國傳統(tǒng)音樂理論的進(jìn)一步探索。傳統(tǒng)樂種由于具有專業(yè)性、歷時性的特點(diǎn)，它匯聚了歷代文化藝術(shù)的精萃，是中國傳統(tǒng)音樂的一座寶庫;它也是中國傳統(tǒng)音樂文化理論與實(shí)踐的直接包容者，各樂種家族、樂種系都是一定文化的高度凝聚與象征。因此，對樂種的深入研究與全面整理，將為中國傳統(tǒng)音樂學(xué)的學(xué)科建設(shè)提供大量一手的物質(zhì)研究資料和數(shù)據(jù)，為中國傳統(tǒng)音樂理論的進(jìn)一步探索提供系統(tǒng)的、完備的理論建構(gòu)基礎(chǔ)。
擴(kuò)展閱讀——民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中的地位
中國民間音樂博大精深，在中國傳統(tǒng)音樂文化中占有重要地位。筆者擬從從縱向和橫向兩個角度剖析，試圖厘清其引領(lǐng)作用與影響。
一、從發(fā)展脈絡(luò)看民間音樂在歷史上的引領(lǐng)作用
中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展可分為四個時代:秦以前、秦漢至隋唐五代、宋元明清、現(xiàn)當(dāng)代。從這四個時期可看出其在歷史上的引領(lǐng)作用表現(xiàn)。
(一)先秦時期的《詩經(jīng)》
《詩經(jīng)》是我國古代第一部詩歌總集，也是一部樂歌總集。春秋時期，由于《詩經(jīng)》的廣泛傳播，使得歌唱成為這一時期主要的音樂形式，在社會的各個階層普遍盛行，并影響和推動了先秦時期民間音樂的發(fā)展和繁榮。
特別值得一提的是，從《詩經(jīng)》開始的采風(fēng)制度，為后世奠立了向民間音樂學(xué)習(xí)的優(yōu)良傳統(tǒng)。所謂采風(fēng)即是由宮庭派出的采詩官下去將各地民間的歌曲收集上來，交給管音樂的太師，太師把民歌按音律加以整理，配上樂器，然后再演唱出來�！对娊�(jīng)》中的“風(fēng)”，分為十五國風(fēng)，即己表明是由不同地區(qū)的土樂組成。而被稱作朝廷之音的“雅”，實(shí)在說也是地方土樂，只是它出在王歌，便被稱為“止樂”。貴族中的進(jìn)步人士，為了諷諫，為了批判現(xiàn)實(shí)的黑暗，也需要向民歌學(xué)習(xí)其精神和手法。這在《雅》中貴族詩人的諷刺詩中可以明顯看到。因此，《詩經(jīng)》中即使是貴族作家的作品，都是向民歌學(xué)習(xí)的結(jié)果。這一事實(shí)提醒了后人，繼此以后的漢樂府、唐曲子詞與變文、元雜劇等也都是在向民間學(xué)習(xí)的的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，從而促成了中國傳統(tǒng)音樂的前進(jìn)，這與《詩經(jīng)》的帶頭作用是分不開的。
(二)漢代的“樂府”
漢“樂府”是歷史上有名的文化現(xiàn)象，其最原始的意義是指官方設(shè)立的音樂機(jī)關(guān)，后來即可指代民歌，也可指代詩詞。
作為供統(tǒng)治者點(diǎn)綴升平、縱情聲色的音樂機(jī)關(guān)，漢樂府的任務(wù)，除了將文人歌功頌德的詩制成曲譜并制作、演奏新的歌舞外，它不同于后代的最大的一個特點(diǎn)，或者說一項(xiàng)最有意義的工作，便是采集民歌。它不僅將廣搜民間歌謠的采詩之風(fēng)加以發(fā)展，并在此基礎(chǔ)上呈現(xiàn)出更加興旺發(fā)達(dá)的趨勢。據(jù)《漢書.藝文志》記載:“自孝武立樂府而采歌謠，于是有趙、代之謳，秦楚之風(fēng)，皆感于哀樂，緣事而發(fā)，亦可以觀風(fēng)俗，知薄厚云�！睆纳弦墨I(xiàn)，我們可以看到，當(dāng)時采詩的范圍遍及黃河、長江兩大流域，比周代還要廣。樂府采詩雖然為了娛樂，但也有作為統(tǒng)治之借鑒的政治意圖，即所謂的“觀風(fēng)俗，知薄厚”。
由于漢代樂府所教習(xí)、排練、編創(chuàng)和演出的各種音樂節(jié)目，大都用收集而來的民間音樂作為編創(chuàng)素材，并采用民間音樂的表演形式和體裁進(jìn)行排練和演出，因而體現(xiàn)出濃重的俗樂特點(diǎn)。也正因?yàn)闃犯魳返乃讟沸再|(zhì)，使得樂府編創(chuàng)的音樂體裁和形式成為當(dāng)時社會音樂生活中一種領(lǐng)導(dǎo)潮流的藝術(shù)風(fēng)范和形式樣板，既不僅為宮廷和貴族享用，同時也為民間各階層群眾所喜好和效仿。漢樂府這種根植于民間音樂的深厚生命力，使其成為繼《詩經(jīng)》以后，中國音樂史上的又一顆明珠。
(三)“瓦舍勾欄”與元雜劇
民間音樂的歷史進(jìn)程在宋元時期進(jìn)入了多元化的發(fā)展時代。這時國家已不設(shè)采詩官，但是向民間學(xué)習(xí)的傳統(tǒng)卻沿襲下來。
“瓦舍勾欄”即是這一時期非常值得重視的音樂現(xiàn)象。瓦舍勾欄中的民間藝人表演的市井雜樂，形式多樣，品目繁多，僅就與音樂相關(guān)的品種論之，就有唱曲類、歌舞類、說唱類、戲劇類、器樂類等，這些類型不同、表演形式不同的雜樂品種，要么逢年過節(jié)以群體聯(lián)歡形式自發(fā)地進(jìn)行民俗性表演，要么長期固定在勾欄內(nèi)演出，形成了宋元時期引人注目的都市文化新景觀。
元雜劇的出現(xiàn)是中國音樂發(fā)展史上的又一高峰。它不僅在內(nèi)容上第一次使下層人民在音樂藝術(shù)中獲得了地位，而且在形式上也是在前代和當(dāng)代多種多樣的民間音樂及其加工提高的基礎(chǔ)上形成與發(fā)展起來的。諸如唐宋大曲、民間曲子、詞調(diào)、說唱音樂等，均為雜劇的出現(xiàn)與發(fā)展準(zhǔn)備了條件。民本內(nèi)容與民間形式的完美結(jié)合，更好地表達(dá)了被壓迫者的反抗呼聲，表達(dá)了漢民族的豪邁氣魄，使元雜劇具有典型的時代風(fēng)格，在當(dāng)時一領(lǐng)風(fēng)騷。
(四)明清時期的百花齊放
明清時期是我國民間音樂的重要延續(xù)與發(fā)展時期，我國能夠保存極其豐富的傳統(tǒng)音樂遺產(chǎn)，和這一時期民間音樂的空前傳播與民間藝人的世代傳承有著極為重要的關(guān)聯(lián)。由此衍化出的眾多音樂品種和豐富多彩的音樂風(fēng)格，極大地豐富了中國傳統(tǒng)音樂的寶庫。這一時期，民間音樂的各個品種均己成熟成型，形成了絢麗多彩、百花齊放的格局。如戲曲音樂的多聲腔體系、民間歌舞形式的爭相斗艷、說唱音樂的地域特色、“吹、拉、彈、打”兼具的民間器樂合奏等，都有各自獨(dú)特的面貌和特色。特別是昆曲、京劇的發(fā)展更是占盡風(fēng)流，而京劇直到今天仍被我們奉為國戲，可是追根溯源，它們又都是由地方土戲逐漸演變來的。
二、從橫向關(guān)系上看民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中的影響
豐富多彩的中國傳統(tǒng)音樂包括民間音樂、宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂四大類。相比較而言，民間音樂廣泛存在，并對宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂產(chǎn)生了極大的影響。
(一)民間音樂是其他音樂的基礎(chǔ)
首先，從品種和曲目數(shù)量來說，民間音樂在中國傳統(tǒng)音樂中所占比例最大，分布最廣，數(shù)量最多，其影響遍及社會的各個層次和各色人等。僅從目前國家重點(diǎn)科研項(xiàng)目的收集整理工作來看，民間歌曲的歌種有千余種;民間舞蹈音樂有近1500種;曲藝音樂有300余種;民間器樂樂種近百種，曲目逾萬余首。這是任何國家都無法比擬的一筆豐富的民族音樂文化遺產(chǎn)。
其次，從使用及傳播概率來說，全國各民族地區(qū)傳統(tǒng)音樂生活中的民間音樂，都是使用頻率最高的音樂門類。無論是在一年四季各種定期的歲時節(jié)日里，還是在各種不定期的婚、喪、禮、祭民俗以及日常生活和勞動生產(chǎn)中，都少不了要演出各種相關(guān)體裁和題材的民間音樂。尤其是那些流傳最廣、歷久彌新的精典之作，如《康定情歌》、《敖包相會》等，人們幾乎張口就來，鮮有不知者。
再次，從民族音樂文化及其傳統(tǒng)演進(jìn)來說，無論是歷史的衍變還是現(xiàn)代的構(gòu)建，都一直受到民間音樂的深刻影響。民間音樂以外的其他各種傳統(tǒng)音樂門類，它們或者是在民間音樂基礎(chǔ)上的發(fā)展擅變，或者將民間音樂作為本體音樂的材料構(gòu)成新的音樂類型。如宮廷音樂中的歌舞大曲，其結(jié)構(gòu)形式來源于漢魏時期的相和大曲，相和大曲則是在漢樂府“相和歌”的基礎(chǔ)上發(fā)展而成，而“相和歌”則是源于“漢世街陌謳謠之詞”(唐.吳兢《樂府古題要解》)，是一種有著深厚民間音樂基礎(chǔ)的歌曲形式。 (二)民間音樂對宮廷音樂的影響
從遠(yuǎn)古時代的六代樂舞開雅樂之先河，直到清王朝覆滅為止，宮廷音樂幾乎貫穿了整個奴隸社會和封建社會。盡管統(tǒng)治階級一直排斥民間音樂，但是宮廷音樂還是免不了受到民間音樂的深遠(yuǎn)影響，可以肯定地說，宮廷音樂(主要是燕樂)的'藝術(shù)成就，是以民間歌舞藝術(shù)的成就為先決條件的。
首先，宮廷音樂的原始素材大都是來源于民間音樂。如《詩經(jīng)》中的《雅》，雖是屬于宮廷的音樂，但是從形式到素材大都取材于民歌。再如《關(guān)唯》，原是一首形式樸素的民間情歌，后來被宮廷里面當(dāng)作“燕禮”中的鄉(xiāng)樂來演奏。
其次，宮廷音樂的創(chuàng)造者與表演者大都來自民間。周王朝的“大司樂”、漢代的樂府，唐宋的大樂署、教坊等都是宮廷的音樂領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)。這些機(jī)構(gòu)中有很多樂師，大都出身卑微，只是由于有優(yōu)秀的音樂才能，才被吸收到宮廷中。他們通曉南北方的民間歌曲和樂器調(diào)律，吸收民間音樂的營養(yǎng)，包括曲調(diào)與歌詞，進(jìn)行加工處理后，為王候?qū)⑾鄤?chuàng)造出供其享樂的音樂。如周王朝的“大司樂”，有一千多人表演民間樂舞，這所世界上出現(xiàn)得最早、規(guī)模最大的音樂教育與音樂表演機(jī)構(gòu)中的主要力量，即是“音樂奴隸”。
第三，統(tǒng)治者出于政治需要和娛樂需要利用民間音樂�！稘h書.藝文志》中記載:“古有采詩之官，王者所以觀風(fēng)俗，知得失，自考正也”。通過這些記載可以看出，統(tǒng)治者從鞏固統(tǒng)治階級利益出發(fā)，想通過采風(fēng)來了解民意，改正施政中的錯誤。盡管這種制度維護(hù)的是統(tǒng)治階級的利益，但是也為宮廷提供了大量優(yōu)秀的民間曲調(diào)與歌詞，使民間音樂成為宮廷音樂取之不盡的源泉。幾另一方面，從娛樂的角度看，統(tǒng)治階級一向鼓吹的雅樂從來就不能滿足其享受的需要。從周代燕樂中的節(jié)目看，工歌、鄉(xiāng)樂、散樂、四夷之樂、房中樂等，都與民間音樂緊密相連。《隋書·音樂志》記載，大業(yè)二年，隋場帝為了接待突厥族的單于，征集全國各地的散樂(各種民間歌舞、雜技、戲劇的統(tǒng)稱)到東都洛陽來演出。
可見民間音樂對統(tǒng)治者有多么大的吸引力。統(tǒng)治階級的這種政治和娛樂的需要本身就說明，宮廷音樂難以拒絕民間音樂。
(三)民間音樂對宗教音樂的影響
民間音樂與遠(yuǎn)古時代的巫術(shù)以及宗教有著密切的關(guān)系。漢代以后，相繼產(chǎn)生了佛教和道教音樂。其中道教音樂與道教本身同樣發(fā)端于古代巫現(xiàn)的歌舞祭祀音樂，自然與民間音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系，至清末，道教更是向民間性、地方性發(fā)展，直至與民間音樂融合。佛教傳入我國后，宗教音樂初始雖受外來音樂的影響，但久而久之也受到了民間音樂的影響而民俗化，民間音樂再一次成為滋潤宗教音樂的土壤。一方面，佛教徒為了向我國人民宣傳教義，并使之易于為群眾所接受，常常利用中國民間音樂的曲調(diào)，配上帶有宗教色彩的歌詞，來宣傳他們的教義。這從后世保存的寺院音樂中可以找到用中國民間曲調(diào)唱褐贊的例子。如常州天寧寺用民歌《班塢調(diào)》的旋律歌唱“清凈佛身法”等。另一方面，佛教利用一些特定的宗教節(jié)日進(jìn)行宗教宣傳活動，如唐朝大戲，大都聚于寺院中，寺院因此而成為民間音樂集中表演的場所。這不僅為群眾的娛樂活動提供了條件，同時也使佛教僧人能夠廣泛地接觸民間音樂，并利用它們作為吸引群眾和宣傳教義的工具。
(四)民間音樂對文人音樂的影響
各個時代，都有對民歌進(jìn)行選擇、推薦與加工的傳統(tǒng)做法，也因而有新的音樂形式的出現(xiàn)。民歌不僅哺育了很多杰出的音樂家，而且哺育了很多偉大的詩人，比如屈原。提到屈原，·不能不提《楚辭》。所有唐詩、宋詞、元曲都以時代標(biāo)名，表示是時代的藝術(shù)成果，而不是某一地區(qū)的產(chǎn)物�？墒恰皶Z，作楚聲，紀(jì)楚地，名楚物”的《楚辭》，則獨(dú)以地區(qū)標(biāo)名，足見其自有不同于當(dāng)時中原各地的獨(dú)特的民族傳統(tǒng)。但《楚辭》不同子《詩經(jīng)》，《詩經(jīng)》大部分保持了群眾集體創(chuàng)作的面目，而《楚辭》則基本上是一個偉大的作家屈原所創(chuàng)造，他的作品有兩種類型，其一是沿用民間藝術(shù)的原來形式，另一種則是從民間藝術(shù)吸收豐富營養(yǎng)而變化出來的震鑷古今的巨制鴻篇�？梢赃@么說，《楚辭》導(dǎo)源于民歌，奠基于屈原。
漢魏以后，詩人與音樂家的合作關(guān)系依然繼續(xù)保持著。正所謂“吾國詩歌，與音樂之關(guān)系，至為密切，蓋樂以詩為本，而詩以樂為用，二者相依，不可或缺”。許多專業(yè)的和業(yè)余的歌詞作家，專為民間曲調(diào)填寫歌詞，如唐代的李白、白居易等人的某些詩篇，都曾得到人們的傳唱;而北宋的柳永更是繼承了民間曲子的傳統(tǒng)，由于作品較為接近口語，唱起來上口，所以在當(dāng)時很受歡迎，有“凡有井水飲處，即能歌柳詞”(宋。葉夢得丈避暑錄話》)的說法。這些情況都可以說明詩歌、詩人與民向音樂之間的緊密關(guān)系。毫無疑問，古代詩人們流下的大量的精美詩篇和曲子詞，都是在民間詩歌與曲子的哺育之下放出燦爛光輝的，無論在文學(xué)還是在音樂方面都是如此。
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