中國戲曲劇種種類繁多，據(jù)不完全統(tǒng)計，中國各民族地區(qū)地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。其它比較著名的戲曲種類有：昆曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調(diào)、河南墜子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等。
關(guān)于戲曲大舞臺的作文范文一：
現(xiàn)在的青年朋友不大喜歡京劇，可我對京劇卻十分感興趣。
我對京劇感興趣都是受了爺爺奶奶的影響。他們酷愛京劇，只要電視里有京劇節(jié)目，如《九州戲苑》之類的，他們總是要看的。久而久之，我也受到感染。我發(fā)現(xiàn)，京劇中有許多傳統(tǒng)文化的精華。
可說實在的，我對京劇知之甚少，只知道京劇講究的是“唱念做打”，只知道京劇分為“生旦凈末丑”五個行當。我常常把“正旦”和“花旦”混為一談，甚至有時統(tǒng)稱她們?yōu)?ldquo;小旦”。完整的戲我只看過三部：《秦香蓮》、《九江口》、《九道本》�，F(xiàn)在文藝節(jié)目或是綜藝晚會中所演出的京劇，大多是名劇名段，像這樣的小段落我倒是看了不少。比較喜歡的是《鎖麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“蘇三離了洪洞縣”一段。
有人認為京劇節(jié)奏慢，聽著不耐煩。其實不然，京劇節(jié)奏感強，速度有快有慢，但這都是根據(jù)劇情而定的。快，快得讓你聽都來不及聽，還沒弄明白是什么意思，它已經(jīng)唱過去了。像《秦香蓮》中“駙馬爺近前看端詳”一段，速度多快啊!如果電視機屏幕上不打字幕的話，那是根本聽不清的。為什么這樣快呢?就是為了表達包公憤怒的感情和急于讓陳世美認下秦香蓮的迫切心情。慢，慢得能一個字拖半分鐘的音。像《貴妃醉酒》中楊貴妃的唱詞多慢啊，這是為了體現(xiàn)楊貴妃那雍容華貴的氣質(zhì)和失落的心情。
總之，京劇藝術(shù)極富魅力，只要細細鑒賞，就能發(fā)現(xiàn)無窮無盡的妙處來。我會繼續(xù)看京劇、研究京劇的，并希望越來越多的青少年朋友理解京劇，喜愛京劇。
關(guān)于戲曲大舞臺的作文范文二：
看過《臥薪嘗膽》的人都知道越王勾踐的隱忍精神，而我也喜歡勾踐這個人的。
全劇以青銅色調(diào)的深沉氣質(zhì)表達出中華民族文明的內(nèi)涵，吳王夫差和越王勾踐兩位大王之間的征服和斗爭呈現(xiàn)出英雄精神個性的征服競爭，體現(xiàn)出大國與小國之間的生存競爭。而勾踐在百般凌辱之下，他沒有改變自己的意志。沒有忘記自己國家的仇恨，他忍辱負重，臥薪嘗膽，經(jīng)歷過千辛萬苦，等那復國之日，他能忍常人之不忍，能做常人之不做的事，而這也畢竟是電影所演，在那遙遠的年代，越王勾踐真正忍受了多少，又有什么歷史事，實可以見證。
所以說越王勾踐的臥薪嘗膽是無人可比的，他忍受了天下最恥辱`最令人不忍受的事。而他的臥薪嘗膽也取得了最后得勝利，他完成一件不可能完成的大事。我敬佩他，我要以他為榜樣，認真去做一件事，無論事情有多大，我們都會有收獲，都會有成功的那一天。
相信自己，只要努力一定就會有收獲，不要放棄自己，否則老天也會放棄你，努力吧!同學們。
關(guān)于戲曲大舞臺的作文范文三：
戲劇是描寫人生的藝術(shù)，真實應(yīng)是它的第一要素，人們常說，藝術(shù)是真善美的統(tǒng)一。在我看來，真是戲劇的基礎(chǔ)，是生命;善是這個生命的意義、價值;美使得這個生命有持久的可以品味的藝術(shù)魅力。
何謂真實?它是有一些基本品質(zhì)的。第一，它能使觀眾信以為真。觀眾明知戲是假的，舞臺所演是個虛構(gòu)的世界，看戲是娛樂，是一種精神游戲，為什么又很樂意在心理上接受戲劇的支配，做“介于信與不信之間的有意識的自欺”呢?原因就在舞臺上表現(xiàn)的人生，能使觀眾產(chǎn)生可以出入于自身經(jīng)歷的種種聯(lián)想，從而加深對人生的體悟。有了這種聯(lián)想、體悟，就會獲得雖假猶真的審美愉快。美國劇作家阿瑟·密勒說：“戲劇與任何藝術(shù)相比更要求中肯恰當。如果一出戲能令人相信‘事情正是這樣的’，那么，即使它缺點很多，仍不失為好戲。”如果一出戲連可信這一關(guān)也過不去，觀眾在看戲過程中不斷產(chǎn)生疑問，就難以進入審美狀態(tài)，有時甚至感到智力受了傷害。這樣的戲還談什么真實呢?第二，戲劇的真實還必須是動人的，是情感化了的真實。在社會科學中，真實可以用理性來直接表達。但在戲劇中，理性隱藏在情感之中，是靠情感的真實來影響觀眾的。明代作家袁于令說得好：“劇場假而情真。”這個“情真”，先由藝術(shù)家體驗到了，他先被自己的體驗所激動，才有可能打動觀眾。而戲劇的情感，是感性狀態(tài)的理性，總是包含著是非判斷的。表現(xiàn)美好的情感或邪惡的情感，都是經(jīng)過了藝術(shù)家理性之光的照耀，是審美化了的東西，不是自然形態(tài)的東西。所以看莎士比亞的悲劇，不會染上麥克白的野心、理查三世的殘忍、奧賽羅的猜疑。戲劇中的真總是要通向善的。現(xiàn)代戲曲在對人性的描寫上，會超脫于過去的價值判斷，其表現(xiàn)方式也不一定黑白分明，有些作品還著力于表現(xiàn)“灰色地帶”，仍然不會泯滅是非善惡，泯滅理性精神。那種不包含是非善惡的愉快，只是一般的消遣性娛樂，成不了高尚的娛樂，不是戲劇真正的審美愉快。因而第三，戲劇的真實，還應(yīng)當是有力量、有力度的。這種力量，源于戲劇的真實、真情，不是細瑣的、卑微的，而是表達了某種“對人類具有普遍意義的旨趣”(黑格爾語)，或者如恩格斯說的“具有較大的思想深度和意識到的歷史內(nèi)容”。我們不能要求許多作品都有思想力度、深度，但如果太缺少這類作品，現(xiàn)代戲曲就沒有脊梁骨了。
真實不同于事實，重要的是心靈的貼近.
真實是一種感受，是來自客觀又對于客觀有認識意義的主觀感受。真實不同于事實。歷史學要靠事實，戲劇藝術(shù)要靠真實。戲劇所以要寫“事實”(故事)只是為了讓觀眾感受真實，并非為了“事實”本身;而這個“事實”一般也不必是現(xiàn)實中的事實(或稱實事)來支持的。魯迅論諷刺藝術(shù)時說：“不必是曾有的實事，但必須是會有的實情。”所以藝術(shù)離不開虛構(gòu)，允許幻想，甚至可以出神出鬼。寫歷史劇，在歷史事實與藝術(shù)虛構(gòu)之間，藝術(shù)家可以自由擺動。擺動的自由，服從于能表現(xiàn)出一種令人信服的“內(nèi)在的可能性”(萊辛語)，并且，它是和藝術(shù)家的意圖緊緊地連結(jié)在一起的，達到情與理的相互滲透和自由轉(zhuǎn)換。我們似乎有一種重事實、輕真實的傾向，如所謂重大題材，以為找到了它就可以獲得巨大的真實了，客觀效果常常并非如此，因為受實事的束縛較多，就難以在真實的開掘上獲得充分自由。在過去傳媒不發(fā)達的年代，寫時事新聞的戲很有號召力，現(xiàn)在已經(jīng)不是這種情況了。對于觀眾來說，戲中的“事實”在時間上離我們是近還是遠并不重要，重要的是心靈的貼近。心靈的貼近對藝術(shù)家和觀眾都很重要。而且還應(yīng)看到，時間距離恰恰是創(chuàng)作上擁有較大自由度的有利條件，京劇《曹操與楊修》、梨園戲《董生與李氏》就是很好的例子。