鋼琴樂理基礎(chǔ)小知識范文

　　琴藝和樂理一樣，有很多東西是文字說不清楚的，我們要很努力學習不然進步起來的困難和彎路會很多。下面是小編給大家收集有關(guān)鋼琴樂理基礎(chǔ)小知識，歡迎閱讀。

　　鋼琴樂理基礎(chǔ)小知識范文1

　　什么是音階?

　　把C、D、E、F、G、A、B 等各音中的某一個音作為領(lǐng)隊(主音)，由它開始由低至高(或由高到低)按順序排列起來，這個音的序列由于像梯子一樣，逐級向上或向下，所以叫音階，也是七聲音階。五線譜一般都是七聲音階。通俗來說，音樂里的CDEFGAB就是音階。

　　七聲音階:指調(diào)式音階由七個音組成的音階形式。

　　以C做領(lǐng)隊的音階:c,d,e,f,g,a,b，( 一個音組，大調(diào)音階)

　　以A做領(lǐng)隊的音階:a,b,c,d,e,f,g，(一個音組，小調(diào)音階)

　　在音樂中，所有的音咗是按一定的關(guān)系組織起來的，才能發(fā)出好聽的聲音，如果違反了這規(guī)律，樂聲就顯得別扭了。比如以C為領(lǐng)隊(主音)的音階--C,D,E,F,G,A,B(DO RE MI FA SOL LA XI)，就符合這規(guī)律，它的組織關(guān)系是--全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音。

　　如果除去C以為的音想做領(lǐng)隊，那也行。但為了讓這個隊伍也按"全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音"的組織關(guān)系組合。那么，有些音就得升高或者降低，這就出現(xiàn)了1-7個#b號的音階，也就有了不同的調(diào)式。

　　什么是調(diào)：

　　調(diào)：由基本音級所構(gòu)成的音高位置，叫做調(diào)。

　　C調(diào)：由七個基本音級所構(gòu)成的調(diào)，主音為C，叫做C調(diào)。

　　G調(diào)：由七個基本音級所構(gòu)成的調(diào)，主音為G，叫做G調(diào)。

　　D調(diào)：將G調(diào)中所有的音都升高五度，主音為D，叫做D調(diào)。

　　依次類推，可得到A、E、B、#F、#C調(diào)。 升號調(diào)：G、D、A、E、B、#F、#C、#G、#D、#A、#E、#B調(diào)的調(diào)號都用升號表示，所以叫做升號調(diào)。 降號調(diào)：F、B、E、A、D、G、C、F調(diào)的調(diào)號都用降號表示，所以叫做降號調(diào)。

　　調(diào)的五度循環(huán)：將各調(diào)按純五度關(guān)系排列起來所構(gòu)成的循環(huán)。

　　調(diào)式：幾個音按照一定的關(guān)系組成一個體系并以某個音為中心(主音)，這個體系就叫調(diào)式。

　　主音：調(diào)式中最穩(wěn)定的音。

　　大調(diào)式：由七個音組成的一種調(diào)式，其中穩(wěn)定音合起來組成一個大三和弦。簡稱“大調(diào)”，包括自然大調(diào)、和聲大調(diào)、旋律大調(diào)。 自然大調(diào)：大調(diào)的基本形式，應(yīng)用最廣。 和聲大調(diào)：將自然大調(diào)的第Ⅵ級音降低半音。旋律大調(diào)：將自然大調(diào)的第Ⅵ、Ⅶ級都降低半音。

　　小調(diào)式：由七個音組成的一種調(diào)式，其中穩(wěn)定音合起來組成一個小三和弦。簡稱“小調(diào)”，包括自然小調(diào)、和聲小調(diào)、旋律小調(diào)。 自然小調(diào)：小調(diào)的基本形式。 和聲小調(diào)：將自然小調(diào)的第Ⅶ級半音升高半音。 旋律小調(diào)：將自然小調(diào)的第ⅥⅦ級都升高半音。

　　什么是旋律與和聲：

　　旋律是什么?簡單地說，不同的音高和不同時值的單音的連續(xù)進行就構(gòu)成旋律，嚴格地說，旋律是用調(diào)式關(guān)系和節(jié)奏節(jié)拍關(guān)系組合起來的，具有獨立性的許多音的單聲部進行。旋律將所有的音樂基本要素(這里指的是調(diào)式、音高、節(jié)奏節(jié)拍、強弱等)有機地結(jié)合在一起，成為完整的不要分的統(tǒng)一體。

　　旋律可分為聲樂器樂旋律兩種。

　　聲樂旋律是供人聲演唱的，一般說音域比較狹窄，富于歌唱性是它的最大特點。

　　器樂旋律是供樂器演奏的，它和聲樂旋律相比，音域較寬，速度和力度的變化比較大，富于節(jié)奏性和技巧性，但歌唱性對器樂旋律的表現(xiàn)來說，也同樣具有重要的意義。

　　旋律體現(xiàn)了音樂的主要思想或全部思想，是音樂的靈魂和基礎(chǔ)。

　　什么是和聲?和聲是兩個以上不同的音按一定的法則同時發(fā)聲而構(gòu)成的音響組合。它包含：

　　①和弦，是和聲的基本素材，由3個或3個以上不同的音，根據(jù)三度疊置或其他方法同時結(jié)合構(gòu)成，這是和聲的縱向結(jié)構(gòu)。

　　②和聲進行，指各和弦的先后連接，這是和聲的橫向運動。

　　和聲有明顯的濃，淡，厚，薄的色彩作用;還有構(gòu)成分句，分樂段和終止樂曲的作用。

　　什么是五線譜

　　五線譜是用來記載音符的五條平行橫線。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。 假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結(jié)起來。

　　在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少?低多少?卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。

　　通常用的.譜號有三種：

　　G譜號：表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號;另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。

　　F譜號：表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號;另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。

　　C譜號：表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。 目前被采用的C譜號有C三線譜號(又名中音譜號)為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號(又名次中音譜號)為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應(yīng)用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。 各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用。

　　什么是音符、休止符

　　音符就是在五線譜上記錄聲音持續(xù)時間長短(時值)的符號。

　　休止符就是記錄聲音間斷時間長短的符號。休止符同樣記錄的是聲音，只不過它記錄的聲音不發(fā)聲而已�？梢哉f休止符是“不發(fā)聲的音符”，它同樣對音樂的表現(xiàn)具有重要的意義。

　　音符由“符頭”(空心或?qū)嵭牡臋E圓形標記)、“符干”(垂直向上或向下的短線)和“符尾”(連在符干末端的細細的旗狀標記。)三部分組成。根據(jù)時值的不同分為：

　　二全音符(很少使用)：空心符頭，并且左右加垂直的短線。沒有符干、符尾;

　　全音符：空心符頭，沒有符干、符尾;

　　二分音符：空心符頭加符干;

　　四分音符：實心符頭加符干;

　　八分音符：實心符頭加符干和一條符尾;

　　十六分音符：實心符頭加符干和兩條符尾;

　　三十二分音符：實心符頭加符干和三條符尾;

　　我們用五線譜記錄音樂的時候，并不是把所有的音符、標記堆積在譜面上就可以了，而是要遵循一些標記規(guī)則的。正確地掌握這些規(guī)則，可以使譜面清晰明了，從而能夠準確地反映樂思，并且有助于相互的交流。

　　什么是變音記號?

　　用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號，變音記號有五種：

　　升記號(#)表示將基本音級升高半音。

　　降記號(b)表示將基本音級降低半音。

　　重升記號(×)表示將基本音級升高兩個半音(一個全音)。

　　重降記號(bb)表示將基本音級降低兩個半音(一個全音)。

　　還原記號(ヰ)表示將已經(jīng)升高或降低的音還原。

　　變音記號可以記在五線譜的線上和間內(nèi);可以記在音符的前面和譜號的后面。 記在譜號后面的變音記號叫做調(diào)號。在未改變新調(diào)之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調(diào)號時，可能有三種情況。

　　更換調(diào)號如果發(fā)生在一行樂譜的開始處，這時應(yīng)該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調(diào)號預先記寫清楚，并將最后一條小節(jié)線向前移，以便記寫新調(diào)的調(diào)號。

　　增加原有升號或降號的數(shù)目時只要在更換調(diào)號處的小節(jié)線右邊寫出新調(diào)的調(diào)號便可以了。

　　減少原有升號或降號的數(shù)目時需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將多余的變音記號還原。在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。

　　升號變降號或降號變升號時需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將原來的變音記

　　號還原，在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限于同音高的音有效，而且只到最近的小節(jié)線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節(jié)線后面加上另外的臨時記號。

　　鋼琴樂理基礎(chǔ)小知識范文2

　　1、什么是音樂：

　　令人感覺愉悅的聲音，就叫音樂。樂者，令人愉快之意。音者，聲音也。加在一起就叫音樂。怎么樣，比大家想象的包含范圍要廣闊的多吧，呵呵~~~~ 在這里說一點題外話，聲音的要素是什么?那本是音質(zhì)/音色/音量。音量不必多說，小了人們聽不清，過大了人體本能的會有生理不適，那么聲音的好不好聽關(guān)鍵取決于什么呢?是音質(zhì)!音質(zhì)的好壞是決定聲音是否好聽的根本，這就是為什么說好琴是關(guān)鍵的原因，只有你擁有一把好琴的時候你才能真正體會所謂的好聲音是什么樣的。音色的好壞是建立在音質(zhì)的基礎(chǔ)上的，所以對于樂手(特別是bass)好音質(zhì)應(yīng)是第一追求，當擁有了好音質(zhì)的時候你會發(fā)現(xiàn)好音色幾乎是唾手可得，比音質(zhì)不好的琴要追求好音色要容易無數(shù)倍。

　　2、什么是音階：

　　說來話長，很久以前，人們就發(fā)現(xiàn)了聲音的高低中似乎總有一些音是聽起來就像是一模一樣，卻不在一個高度上，于是人們把任意這樣兩個音之間的頻率計算了一下，又捉摸了很久，終于發(fā)現(xiàn)按照頻率把這任意兩個音之間的頻率分成份，就幾乎可以把見到聽到過的音樂都鼓搗出來，于是人們把這個發(fā)現(xiàn)叫做“平均律”，于是鋼琴出現(xiàn)了，鋼琴就是基于平均律的理論制造的，所以鋼琴的每一組鍵盤(黑白)相加就一共正好是個鍵，同時人們發(fā)現(xiàn)，在音樂中，其實這個鍵中只有個使用率特高，于是人們把常用的個鍵做得寬一點并放在一起，另外相對不常用的個鍵做的窄一點，放到不礙事的地方且用不同的顏色以避免混亂，這就是鋼琴的樣子的由來。再往后，人們看到雖然那兩個聽起來就像是一模一樣卻不在一個高度上的音中間是隔著個鍵，但是畢竟常用的只有個啊，干脆一省事，就只給這個音符起了名字。于是就有了大家知道的。問題又來了，這時人們發(fā)現(xiàn)，在鋼琴上只有之間和之間是連續(xù)的兩個鍵，而其它的任意兩個相鄰的常用音符中間都夾著一個不常用的黑鍵，最后為了大家方便就規(guī)定了一些統(tǒng)一的概念，這樣就不會糊涂了，比如到之間/到之間/到之間/到之間/到之間都夾著一個不常用的黑鍵，也就是說按照平均律來說，它們之間不是相鄰的鍵，但是誰讓那幾個黑鍵是不常用的呢，所以大家還是決定把到之間/到之間/到之間/到之間/到之間統(tǒng)一叫做全音關(guān)系，把之間和之間那種完全相鄰的關(guān)系叫做半音關(guān)系。全音也正好等于個半音相加的總和。但是如何表達音符與音符之間的遠近呢?于是就產(chǎn)生了“度”這個概念，比如從唱到，一共只有個音符，從一數(shù)到二，于是就叫和之間是度的關(guān)系，但是和之間原本是有一個不常用的半音的，于是人們規(guī)定，兩個音是半音關(guān)系的它們之間的遠近叫做小度，兩個音是全音關(guān)系的它們之間的遠近叫做大度，所以到之間/到之間/到之間/到之間/到之間的遠近關(guān)系都是大度，之間和之間的遠近關(guān)系叫做小度。那么和之間呢?從到，不管你唱不唱那個，這個的音符也事實性的永遠夾在/之間，出不出聲不一定，但它永遠存在，所以和之間就是度的關(guān)系，同理和之間/和之間/和之間/和之間都是度關(guān)系�？紤]到半音/全音的問題，最后規(guī)定，凡是兩個大度加在一起的度音都統(tǒng)一叫做大三度，和之間/和之間/和之間就是大三度關(guān)系。凡是由一個大度和一個小度加在一起的度音都統(tǒng)一叫做小三度，和之間/和之間就是小三度關(guān)系。再數(shù)數(shù)看，到之間是度，到之間是度……，那么前面提到的那兩個聽起來就像是一模一樣卻不在一個高度上的音中間就是再到一個高音的，數(shù)一數(shù)，就是度關(guān)系。同理，如果從開始往上數(shù)，高低的兩個之間也叫度關(guān)系。的兩個也是……，說了這么長，都是為了對音階概念的鋪墊，這些“平均律”“全音/半音”“度”的概念都是最基礎(chǔ)的概念，各位一定要深入地整明白，這些基本概念糊涂，后面的樂理就會越來越難學的啊。好了，該說啥叫音階了，其實，所謂音階，就是在任意一個度以內(nèi)的音符的固定排列組合，比如，最最常用的的組合，就是一種音階，就是又一種音階，以此類推，所謂布魯斯音階/爵士音階/阿拉伯音階……很多音階，其實都是在任意一個度以內(nèi)的音符的各種固定排列組合。當然，林子大了什么鳥都有，并不是叫度關(guān)系的各種音階內(nèi)都一定是個音符，比如中國的聲音階就是，沒有和，還有很多音階模式也是如此。

　　3、什么是調(diào)：

　　這也是個比較長的話題，像上一個問題一樣也會涉及若干相關(guān)概念，且聽老妖慢慢道來。人的名字有大名也有小名，音符也一樣，人們給音符起了這樣的名字以后，發(fā)現(xiàn)有很多問題還是表達時容易混亂，于是又給音符起了個大名，分別的大名叫做CDEFGAB。用來對不同的音樂問題做出定義。又規(guī)定了一個全世界人民不分種族不分男女老幼唱著都不高不低不費勁的音高作為最核心的一個C,于是就有了個人為規(guī)定的中央C的概念，以中央C這個音符為核心的不管往上還是往下的度之間的音階，就都規(guī)定叫做C調(diào)音階。以此類推，高低之間到的音階，因為的大名叫做D，所以這樣的音階就叫做D調(diào)音階。高低之間到的音階，就是E調(diào)……。下面老妖就把與“調(diào)”緊密相關(guān)的幾個重要的基本概念分別說一說，那么剛才我說的調(diào)的概念其實和大家日常接觸的調(diào)的概念似乎不是很一樣，沒錯，剛才說的是最基本概念。那么大家日常最常遇到的困惑其實是在清楚了基本概念和以下我要講的幾個問題后即可逐漸搞懂。首先，我們只講最常用的音階，特殊的以后再說，在最最常用的的音階組合中，因為最常用，且人類近成的音樂，可用此音節(jié)組合搞定，于是人們給它起了個名字叫做自然音階。同時給音階中的起始音和結(jié)束音(也就是那兩個不同高度的')起了個稱呼叫做音階中的主音。同時人們發(fā)現(xiàn)，的音階組合在記錄音樂時，有不少音樂其實是從起到結(jié)束，也就是說是的組合，于是人們規(guī)定把的音階組合叫做自然大調(diào)音階，簡稱大調(diào)音階。把的組合叫做自然小調(diào)音階，簡稱小調(diào)音階。因為在中主音是，它的三度音是，主音和三度音之間是大三度關(guān)系，在中主音是，它的三度音是，之間是小三度關(guān)系，所以，前者叫大調(diào)，后者叫小調(diào)。比如，以C為主音的的組合就叫做C大調(diào)音階，因為主音是，它的大名是A , 所以的組合就叫做A小調(diào)音階。那么是不是就是D大調(diào)音階呢?不是!因為我們前面提出的排列組合概念是以連續(xù)音階之間的半音關(guān)系為基礎(chǔ)的，比如的組合，這個音符之間的連續(xù)半音關(guān)系是到之間是全音/到之間是全音/到之間是半音/到之間是全音/到之間是全音/到之間是全音/到高音之間是半音，也就是大調(diào)的組合個音符之間的連續(xù)半音關(guān)系是全/全/半/全/全/全/半，也就是說凡是在一個八度內(nèi)的八個音符之間從低到高是滿足全/全/半/全/全/全/半的關(guān)系的，就是大調(diào)音階。同理，小調(diào)音階就是在一個八度內(nèi)的八個音符之間從低到高是滿足全/半/全/全/半/全/全的音階組合。所以不是D大調(diào)音階，##才是D大調(diào)音階。大小調(diào)音階之所以聽起來很不一樣主要是由于主音到音的大小三度不同造成的，仔細體會一下，大調(diào)音階給人的感覺普遍有一種開放/莊重/大氣的暗示，小調(diào)音階則普遍有一種細膩/感性的暗示，所以多數(shù)大開大合的音樂，大氣的音樂，特別是軍樂/進行曲什么的都一定是大調(diào)的，流行歌曲中很多比較大氣的作品也都是大調(diào)的音樂，同比，很多感情色彩十分濃厚的浪漫的音樂就都是小調(diào)的，而且在人類的聽覺范圍內(nèi)，有一些音域是特別適合某種情緒的表達的，比如C/D/F/G大調(diào)就是最適合做激昂/大氣/剛性音樂的音域，很多軍樂/進行曲/各國國歌就都是這些調(diào)式。bE調(diào)是最感性的調(diào)式，性感樂器之王----中音薩克斯就是bE調(diào)的。bB是最適合傷感音樂的音域，藍調(diào)爵士中最傷感的樂器----低音薩克斯就是bB調(diào)的。當然這些不是絕對的，只是一種聽覺上的趨勢而已。大可不必機械的套用，從而進入形而上的誤區(qū)。

　　4、旋律與和聲：

　　凡是以單線條狀態(tài)連續(xù)出現(xiàn)的一段音符，就是一段旋律，旋律有兩個必需的條件，一是最少個獲個以上音符，沒有上限二是連續(xù)出現(xiàn)，即不管是多少音符，不管排列緊密還是疏松，必須是連續(xù)的單線條狀態(tài)，不可以有同時重疊出現(xiàn)的音符。滿足以上條件的個獲個以上音符的總稱就叫旋律。和聲與旋律正好相反，凡是同時重疊出現(xiàn)的個獲個以上音符加在一起就叫做和聲。不過好像大家最常見的名詞不是和聲而是和弦，沒錯，和弦是器樂演奏和聲時的特殊稱呼，嚴格的說，和聲的外延最大，和聲包括和弦，和弦的內(nèi)容本質(zhì)與和聲的內(nèi)容本質(zhì)是一樣的，只不過是特指器樂罷了，而和聲既包括器樂也包括聲樂。一個和聲中最低的那個音符有個名字叫做根音，最高的那個音符名字叫做冠音。另外也有一種說法，叫做音樂的兩個要素是旋律與節(jié)奏，為什么在這種理論下不提和聲了呢?是這樣的，在這種理論上認為，和聲其實只不過是同時出現(xiàn)的旋律相互疊加出現(xiàn)的。不必單獨在理論上注明。這也是一種很獨特的理解。

　　5、三和弦：

　　我們其實常說的和弦(為了大家看上去習慣這一段我基本沿用“和弦”的稱呼，少用“和聲”這個標準稱呼)都是三和弦，只是約定成俗的大家都不寫“三”這個字而已。為啥叫三和弦呢?話要從這里說起，在本文第三段落“什么是調(diào)”的最后，我們介紹了音域的趨勢，其實，就是音階本身，趨勢性也是很明顯的。我們還用最常見的自然大調(diào)為例，我們知道音階的主音是，那么我們先議論旋律，用最簡單的連續(xù)個音的旋律來聽，以開始，分別彈出仔細對比之，你會發(fā)現(xiàn)聽起來最順耳，次之，再次之，就聽著比較別扭了。這就是音符的趨勢性，在更仔細的對比你會發(fā)現(xiàn)，最不打架的是，但缺少變化，最美的，但又有些過于情調(diào)化，最好聽的其實是的旋律，既有感情又不失氣度。我們再用和聲理論印證一下，用最簡單的個音的和聲來聽，以開始，分別同時彈出仔細對比之，你會發(fā)現(xiàn)聽起來最順耳，次之，還是聽著非常別扭的，在更仔細的對比你會發(fā)現(xiàn)，的問題和彈旋律時一樣，的和弦也有類似的不完美的地方，相比之下最完美的和弦還是的組合。這樣就產(chǎn)生一個概念，在音階中，與主音最和諧的是五度音，有人把音階反過來彈，就是按照的順序研究，也發(fā)現(xiàn)最和諧的是五度音，不過反過來時，主音的五度就變成了，這不難理解吧。從第一個數(shù)到第五個，不就是了么。于是人們就規(guī)定，在音階中，主音的上方五度音(的那個)起個名字叫做屬音。有主必有屬嘛。下方五度音(的那個)的名字就叫做下屬音。從上往下數(shù)的屬音就叫下屬音吧。呵呵~~~~ 認真的朋友可能這會兒也在拿著琴做剛才的那幾種兩個音符的旋律和聲的對比研究，細心的你發(fā)現(xiàn)沒有，不管是旋律還是和聲，放到一起就給人感覺很不舒服，總有一種非常別扭的感覺，這就是這個音的特性，它總是讓人覺得不穩(wěn)定/不舒服，聽到它時潛意識里總有一種要找個辦法改變它一下的沖動，于是人們也它起了個名字叫做導音，就是一聽到它就總是想要趕緊轉(zhuǎn)到別的音符，有一種強烈的引導出其它音符的功能。閑話到此為止，我們接著說三和弦，既然任意同時重疊出現(xiàn)的個獲個以上音符加在一起就叫做和弦，那么豈不是和弦可以有無數(shù)種了?沒錯。不過人們在多年的實踐中總結(jié)出來的結(jié)論是，絕大多數(shù)時候三和弦是最常應(yīng)用的。那么常說的三和弦到底有什么標準呢?常規(guī)的來說它有兩個必需的組成條件，一是由三個音符共同組成，二是由任意的一個音符為根音加上這個音符的度音再加上度音。比如音階中放到一起是三和弦，也是三和弦，也是，還是…… 那么是不是三和弦呢?當然是，但為何它只符合條件一，不符合條件二也能是三和弦呢。這就是為什么前面我寫到“常規(guī)的來說它有兩個必需的組成條件”，既然是常規(guī)的，就一定有非常規(guī)的啦。當然它也有自己的名字，在基礎(chǔ)講義這里我們暫不做討論。那么大小和弦是怎么分的呢?其實道理和分大小調(diào)的原理一樣，從根音開始數(shù)，剛才不是講根音+三度音+五度音=三和弦么，那么看看根音和三度音之間是大三度還是小三度，再看看三度音和五度音之間是大三度還是小三度，如果從根音開始數(shù)根音和三度音之間是大三度，三度音和五度音之間是小三度，就是說是先大后小，那這樣的三和弦就叫做大三和弦。比如/就是大三和弦。反之，從根音開始數(shù)根音和三度音之間是小三度，三度音和五度音之間是大三度，就是說是先小后大，那這樣的三和弦就叫做小三和弦。比如/就是小三和弦。同時為了避免混亂，人們還規(guī)定，在一個三和弦中，不管音高的位置如何變化，只要還是這三個基本音符，則和弦名稱/屬性都不變，比如的大三和弦，根音是。那么當在樂器上不管用還是還是……的各種由低到高的音符來演奏的時候，只要音符還是這三個音符，哪怕之間差得很遠，也還把它叫做大三和弦，根音永遠是。這就是所謂的原位和弦與轉(zhuǎn)位和弦的概念。

　　琴藝和樂理一樣，有很多東西是文字說不清楚的，最好到一定階段，一定要找老師帶一帶，否則進步起來的困難和彎路會很多，希望大家多努力。

　　鋼琴樂理基礎(chǔ)小知識范文3

　　一.基本音級：

　　在樂音體系中，具有獨立名稱的7個音級叫做基本音級。這7個音級表就是現(xiàn)在鋼琴上白色琴鍵所發(fā)出的聲音。

　　基本音級的名稱有音名和唱明兩種標記方法，每個音級的音名是用字母來標記的。唱名則利用讀音來表示。(關(guān)于音名和唱名的關(guān)系，我們將在后面的調(diào)式與調(diào)性的部分具體講解。)以C大調(diào)為例：C大調(diào)基本音級的音名從低到高分別標記為：C、D、E、F、G、A、B與其對應(yīng)的唱名則是do、re、mi、fa、sol、la、si 七個讀音。 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　在樂音體系中7個基本音級的標記(音名和唱名)是循環(huán)使用的。即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后還是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循環(huán)往復。 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　但是，每一個循環(huán)中的音級是音高不同的，也就是說，雖然音名(或唱名)相同但音高是不一樣的。在標記音名時時采用大寫、小寫，或者是在大寫字母后加入下標、小寫字母后加入上標的方法加以區(qū)別。如：C、a、a1(后面的數(shù)字“1”應(yīng)為上標形式)、B3(數(shù)字“3”應(yīng)為下標形式)。其中兩個相鄰的、具有同樣名稱的音的關(guān)系叫做“八度”。

　　二.變化音級： 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　在七個基本音級中，除了E和F(C調(diào)唱名為mi和fa)、B和C(C調(diào)唱名為si和do)之外，其他的兩個相鄰的音級之間還可以得到一個音，也是人耳可以明顯分辨出來的。

　　我們舉一個例子——在C音和D音之間還可以得到一個音高既不同于C又不同于D的音，也就是說這 個音要比C音高但是又比D音低。我們可以認為這個音是升高C音或者說是降低D音得來的。這種升高或降低基本音而得來的音，叫做變化音級。變化音級表現(xiàn)在鋼琴上就是黑色琴鍵所發(fā)出的`聲音。變化音級的標記方法是在基本音級的前面加入#(升號)或b(降號)。如C音和D音之間的音，我們可以說它是升高C音而得來的，這樣就把它標記為#C(讀做“升C”)，同時，我們也可以認為它是降低了D音而得來的，因此也可以把它標記為bD(讀作“降 D”)。 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　由此可見，#C和bD實際上是一個相同的音，只不過標記方法不同罷了。這種標記方法不同、實際音高相同的音叫做“等音”。

　　三.音的分組 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　前面我們講過，在樂音體系中七個基本音的名稱是循環(huán)重復使用的。因此就會產(chǎn)生許多音名相同而音高不同的音，為了加以區(qū)別，我們將音列分為許多個“組”。

　　最中央的一組叫做“小字1組”，用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1、d1、e1、f1……(字母后的數(shù)字應(yīng)為上標形式，下同)比小字1組高的音組依次命名為“小字2組”、“小字3組”、“小字4 組”、“小字5組”，其中，小字2組的標記方法是——用小寫字母并在右上方加數(shù)字2。其他各組的標記方法依此類推。

　　比小字1組低的音組依次命名為“小字組”、“大字組”、“大字1組 ”、“大字2組” 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　小字組的音用不加數(shù)字上標的小寫字母來標記，如c、d、e、f、g、a 、b 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　大字組的音用不加數(shù)字下標的大寫字母來標記，如C、D、E、F、G、A 、B; 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　大字1組”和“大字2組”的音用大寫字母并在右下方加數(shù)字下標來表示：如F1、G1、B2、A2……1同名變化音級的標記方法只要在基本音級的前邊加上#(升號)或b(降號)即可，如#A1、#e、#f2、bA、bg3…… " 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　下面以鋼琴為例，介紹一下兒音的分組(只列出基本音級的分組)—— 在鋼琴上，從左向右(由低到高)基本音級(白鍵)的分組依次為：

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　　大字2組：A2、B2 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　大字1組：C1、D1、E1、F1、G1、A1、B1 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　大字組：C、D、E、F、G、A、B

　　小字組：c、d、e、f、g、a、b 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　小字1組：c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1

　　小字2組：c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2

　　小字3組：c3、d3、e3、f3、g3、a3、b3

　　小字4組：c4、d4、e4、f4、g4、a4、b4

　　小字5組：c5、2 J1 s2 w6 ~0 | 鋼琴基礎(chǔ)樂理知識

　　五線譜利用許多條相互平行的橫線，和音符、休止符來紀錄音樂。不同形狀的音符和休止符標明了每個音的時值(聲音持續(xù)時間的長短)，這些音符在五線譜上的位置決定了聲音的高低。

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